«Сумасшедшая» гений фигурного катания. Создала образы Ягудина и была уничтожена системой

Имя Нателлы Абдулаевой редко звучит в разговорах о величайших программах в истории фигурного катания. Хотя именно она стояла за визуальным кодом «Зимы» и «Человека в железной маске» Алексея Ягудина. Программ, без которых невозможно представить Олимпиаду-2002. В какой-то момент её просто перестали звать, а затем и вовсе вычеркнули из профессионального круга, прикрепив удобный ярлык — «неудобная», «сложная», «сумасшедшая». Для скорого на расправу мира фигурного катания этого оказалось достаточно.
Путь художника от театра и кино к большому искусству
Нателла Абакаровна Абдулаева родилась 26 октября 1943 года в Дагестане. Её путь в профессию был связан не со спортом, а с театром и академическим искусством. В детстве она занималась балетом, позже окончила художественную академию, преподавала, работала с оперными и драматическими постановками, входила в Союз художников СССР.
Важную роль сыграла семья. Мать Нателлы, Вероника Динзе, долгие годы работала закройщиком на «Ленфильме» и шила костюмы для ведущих актрис советского и мирового кино. В этой среде отношение к ткани, форме и силуэту было не ремесленным, а смысловым — как к продолжению характера и образа.

Как пришла в фигурное катание и начала работать с Тарасовой
В фигурное катание Абдулаева пришла не сразу. Её пригласили Игорь Бобрин и Наталья Бестемьянова, увидев в ней человека, способного мыслить лед как сцену. Позже к сотрудничеству подключилась Татьяна Тарасова — сначала в её театре, затем в работе с ведущими спортсменами.
Это было время, когда фигурное катание окончательно выходило за рамки набора элементов. Хореографы из Большого и Михайловского театров, художники, сценографы — все они формировали новый язык спорта. Абдулаева оказалась в этой среде органичной фигурой: она не «одевала» спортсменов, а выстраивала образы.
Принципы работы. Костюм как продолжение музыки и хореографии
Принцип Абдулаевой был прост и жёсток: костюм обязан вытекать из музыки и хореографии. Он не должен отвлекать, но обязан усиливать смысл. Цвет для неё был не декоративным элементом, а самостоятельным носителем информации — она буквально «слышала» его через музыку.

Именно поэтому для «Рапсодии» Ильи Кулика появился неожиданный жёлтый цвет с чёрными пятнами, а для «Турандот» Шизуки Аракавы — закрытый, строгий образ в эпоху открытых лифов. Там, где образ требовал смелости, она не отступала — как в «Клеопатре» Мики Андо, где открытость была художественно оправданной.
Костюмы для Ягудина. Как создавались «Зима» и «Человек в железной маске»
С Алексеем Ягудиным Абдулаева работала в теснейшей связке с Тарасовой. Речь шла не о нескольких эскизах — счёт шёл на десятки и сотни. Они жили в одном доме, спорили, переделывали, откладывали и возвращались снова.
«Зима» строилась на графике и сдержанности: монохром, вертикали, ощущение холода и пустоты. «Человек в железной маске» — наоборот, на идее и символе. Золотую маску на груди Ягудина Абдулаева вырезала и формировала сама, ночью, доводя деталь до нужного состояния вручную.

Эти костюмы стали частью результата. Ягудин позже отблагодарил художника не только оплатой, но и отдельным жестом — редкостью для мира спорта, где вклад художника принято считать второстепенным.
Конфликт художника и системы в фигурном катании
После ухода Татьяны Тарасовой из активной работы система начала меняться. Наследие команды перешло другим специалистам, и в какой-то момент от Абдулаевой просто отказались. Формальный повод — экономия и удобство: один человек вместо двух, портной вместо художника.
Позже Нателла не раз замечала свои идеи на костюмах других спортсменов — спустя годы, без упоминания авторства. Одновременно в профессиональной среде начали распространяться разговоры о её «тяжёлом характере» и «неудобстве». В фигурном катании это почти приговор.

Страшнее бедности — отсутствие признания
Абдулаева болезненно воспринимала отношение к художнику как к вспомогательной функции. Особенно её задела система наград, где премии за костюм получал спортсмен, а не автор идеи. Для человека, чьи работы получали международные театральные и художественные награды, это выглядело демонстративным непониманием сути профессии.
Она не ждала благодарностей, но ожидала честного признания роли. Этого не произошло. Художник оказался самым уязвимым звеном в треугольнике «тренер — спортсмен — портной».
Последние годы и наследие
В последние годы Абдулаева работала меньше. Среди её поздних проектов — костюмы для эстрадных артистов, показательная программа Аделины Сотниковой, документальный фильм, снятый вместе с сыном и отмеченный в Испании. Многие эскизы были проданы в частные коллекции.
Нателла Абдулаева умерла в 2022 году. Её уход почти не заметили в спортивной повестке. Но без неё невозможно представить визуальную историю фигурного катания конца XX — начала XXI века. Костюмы, созданные ею, давно заслуживают места не только в олимпийских музеях, но и в художественных собраниях.







