— У меня не было классического входа в спорт. В детстве я перенёс тяжёлую болезнь (рак), и это рано научило меня слышать тело и внимательнее относиться к любым изменениям в самочувствии. После лечения и гормональной терапии, мое тело развивалось нестандартно, у меня увеличен ряд внутренних органов. Позже меня стало интересовать, почему одни движения вызывают дискомфорт, а другие улучшают состояние. Так появилось желание изучать биомеханику и принципы, которые лежат в основе устойчивости, силы и гибкости.
— То, что совершенно разные области — фитнес, танец, цирковое искусство — сталкиваются с одинаковыми ограничениями. В фитнес-клубах сложные методики трудно реализовать в формате стандартных программ. В цирковой среде требования к технике очень высокие, а инфраструктуры для частной практики практически нет. Постепенно я увидел, что многим специалистам необходимо пространство, где они могут развивать свои подходы без «рамок» сетевого клуба или студии.
— Да. Мне хотелось создать место, где разные дисциплины могут сосуществовать без жёсткого деления на силовые направления, растяжку или танцы. Так появился Open Space — пространство, которое фактически работает как коворкинг для тренеров и артистов. Здесь работают специалисты по функциональному тренингу, осанке, подвесным направлениям, танцам, партнёрской акробатике и воздушной гимнастике.
— Мой канал действительно был первым в своём роде — и это было и плюсом, и вызовом. До этого самыми популярными были «немые» тренировки: повторение за тренером под музыку. У такого подхода была большая и преданная аудитория. Перестраивать привычный формат всегда сложно: в начале было немало людей, которые не понимали, зачем я делаю то, что делаю. Но со временем ситуация изменилась.
Людям действительно не хватает понимания, что происходит в организме при выполнении упражнений. Я стараюсь говорить о базовых механизмах: об опоре, распределении веса, контроле в амплитудах. Эти знания полезны не только профессиональным спортсменам — они нужны каждому, кто хочет заниматься эффективно и безопасно.
Сейчас на канале значительная аудитория, но для меня это показатель не популярности, а того, что тема действительно нужна людям. В этом году я стал лауреатом премии «Спорт и Россия» — для меня это знак того, что индустрия развивается и готова принимать альтернативные подходы.
— С ростом онлайн-формата я особенно почувствовал, насколько непросто многим заниматься дистанционно. В офлайн-тренировке можно поправить движение руками: развернуть плечо, показать опору. В онлайне такой возможности нет — поэтому ключевым становится качество наблюдения.
Я развивал навык видеть мельчайшие детали: угол, темп, микродвижения, которые влияют на технику. Тот уровень анализа, который я показываю на канале, это именно тот уровень детализации, который я стараюсь давать людям в реальном времени во время онлайн-работы.
И этому же я обучаю инструкторов, которые хотят работать глубже: видеть связи между движениями, объяснять доступно и адаптировать технику как для профессионала, так и для человека, который делает первые шаги. Именно в этом, на мой взгляд, и заключается разница между качественным преподаванием и работой по шаблону.
— В том, что он основан на движении, а не на статике. Динамическая гибкость — не новомодный тренд; это базовый принцип в гимнастике, танцах, цирковом искусстве, единоборствах. Но в массовом фитнесе долгое время доминировала пассивная растяжка. Потребителю продавали концепцию «шпагат любой ценой», без оговорки, что такие позиции требуют серьёзной подготовки мышц.
Биомеханика показывает: способность удерживать положение тела и выходить из него за счёт собственной силы важнее конечной точки. Если человек может опуститься в шпагат, но не может из него подняться, это означает отсутствие контроля — а это открывает дверь к множеству травм.
Поэтому мой принцип простой: движение должно быть управляемым. Я систематизировал этот подход и интегрировал методику как в студии, так и в собственных онлайн-проектах, контенте и образовательных программах для тренеров. Радостно видеть, что в своё время это дало нужный толчок развитию индустрии.
— Он прежде всего показывает универсальность принципов движения. Артисты цирка, особенно те, кто участвует в больших постановках, работают в условиях, где важна максимальная точность — любая ошибка может иметь серьёзные последствия. Но основа движения остаётся неизменной.
Это, кстати, один из самых интересных аспектов профессии — возможность говорить об одном и том же языке движения с людьми разного уровня подготовки.
— Это даёт понимание реальных запросов аудитории. Мне посчастливилось поработать с отличными организаторами, которые были открыты к новым подходам. Площадки вроде Moscow Yoga Day и Reebok «Стань Человеком» дают возможность работать с большой аудиторией и наглядно видеть, какие темы вызывают интерес, что людям непонятно и каких знаний им не хватает. Это помогает корректировать методику и делать её доступнее.
— Движение — это язык. Если понять его принципы, большинство техник становится доступнее и безопаснее.






